Phối lại là một vụ nổ. Bạn đã từng nghe nó - bản ballad đó từ những năm 70, nhưng bây giờ với một nhịp điệu đương đại đang thúc đẩy thực sự mang giai điệu cũ đó vào cuộc sống. Bản phối lại có thể thay đổi phong cách, cảm nhận, thậm chí là ý nghĩa cảm xúc của bản nhạc bằng cách thay đổi bối cảnh của các phần, kết hợp lại giai điệu, thêm các yếu tố bổ sung và hơn thế nữa. Nó có vẻ giống như phép thuật phòng thu, nhưng đó là điều bạn có thể tự làm bằng cách học theo cách của mình với phần mềm chỉnh sửa âm thanh cơ bản như Audacity.
Các bước
Bước 1. Bắt đầu với phần mềm chỉnh sửa âm thanh tốt
Đây là nơi hầu hết các công việc xảy ra. Trong máy trạm âm thanh kỹ thuật số của bạn, còn được gọi là DAW, bạn có thể nhập các bản âm thanh bao gồm nhịp điệu, bản nhạc cụ, giọng hát, hiệu ứng âm thanh, v.v. Một số phần mềm sẽ cho phép bạn thực hiện các thao tác phức tạp như khớp nhịp độ hoặc chỉnh cao độ. Hầu hết tất cả sẽ cho phép bạn cắt, chuyển vị, đảo ngược, quay ngược thời gian trong khuôn khổ phần mềm chỉnh sửa của bạn.
- Nếu bạn đang ở trong ngân sách, một ứng dụng tuyệt vời để bắt đầu là Audacity. Nó miễn phí và hoạt động với tất cả các hệ điều hành chính. Nếu bạn dành thời gian để tìm hiểu, nó có thể hoạt động tốt như hầu hết các phần mềm thương mại.
- Ableton là một lựa chọn tốt nếu ngân sách không phải là vấn đề. Với giá cao hơn khoảng 500 đô la so với miễn phí, Ableton hướng tới biểu diễn trực tiếp. Tất nhiên, bạn có thể chuẩn bị các bản phối lại của mình ở nhà, nhưng bạn cũng có thể thực hiện chúng trong thời gian thực.
Bước 2. Chọn một bản nhạc để phối lại
Hòa âm phối khí là một loại hình nghệ thuật phái sinh; nghĩa là, nó được xây dựng trực tiếp trên ít nhất một tác phẩm nghệ thuật khác. Chọn bản nhạc mà bạn muốn phối lại là một phần quan trọng của quá trình. Dưới đây là một số điều cần xem xét:
- Chọn thứ gì đó có móc, giai điệu, điệp khúc hoặc các yếu tố khác hấp dẫn bạn. Việc phối lại thường bao gồm việc lặp lại một phần của bài hát nhiều lần liên tiếp, vì vậy hãy chọn một phần không "cũ" quá nhanh và thu hút được sự quan tâm của bạn.
- Những gì bạn thường phải làm là kết hợp cuối cùng của bản nhạc gốc, được lấy trực tiếp từ đĩa CD. Nếu bạn có thể nhận các bản nhạc riêng biệt trực tiếp từ nghệ sĩ thu âm, đặc biệt là đối với giọng hát, điều đó sẽ làm cho bản phối của bạn sạch hơn và công việc của bạn dễ dàng hơn.
- Mặc dù không có gì tốt bằng việc có các bản nhạc gốc, riêng biệt, Audacity và Ableton đều cung cấp các công cụ cho phép bạn loại bỏ giọng hát khỏi bản trộn (như được thực hiện cho karaoke) hoặc loại bỏ mọi thứ trừ giọng hát. Điều này không dễ dàng và hiếm khi hiệu quả 100%, nhưng bạn có thể làm giảm các bản nhạc đệm đủ để trong ngữ cảnh, giọng hát như thể chúng bị cô lập. Các plugin loại bỏ tiếng ồn là tốt nhất trong việc này, hãy cố gắng cô lập các tần số tiếng ồn / giọng hát khỏi những giai điệu ngọt ngào mà bạn muốn giữ lại.
Bước 3. Thêm âm thanh của riêng bạn
Đây là nơi bạn đóng dấu theo dõi với đóng góp của bạn. Điều này có thể bao gồm từ việc thay đổi cảm giác, bằng cách thêm các bản nhạc nhịp điệu mới, đến sự phá hủy hoàn toàn.
Bước 4. Hãy nhớ chú ý đến luật bản quyền trong khu vực của bạn nếu bạn định bán hoặc biểu diễn trực tiếp âm nhạc của mình
Việc sử dụng trái phép các bản nhạc của tác giả có thể khiến bạn gặp rắc rối với pháp luật.
Hãy nghĩ xem bạn thích phần nào nhất -– bạn sẽ giữ nguyên phần nào, và bạn sẽ thay đổi phần nào? Nếu cần, hãy nghe lại bản nhạc vài lần nữa để giúp tinh chỉnh tầm nhìn của bạn cho bản phối cuối cùng
Bước 5. Bóc tách bản nhạc
Để làm cho công việc phối lại dễ dàng hơn, bạn không chỉ muốn tách biệt các yếu tố giai điệu mà còn cả các yếu tố nhịp điệu.
- Bạn có thể thực hiện việc này trong một ứng dụng chỉnh sửa âm thanh như Ableton hoặc Audacity. Các ứng dụng này giúp bạn dễ dàng cắt các vòng lặp.
- Cắt vòng là một quá trình khá đơn giản. Trước tiên, hãy lắng nghe tệp của bạn và xác định các phần bạn muốn cắt. Sau đó, chọn cụm từ bạn muốn trong phần mềm chỉnh sửa âm thanh của mình, đảm bảo có được các biện pháp hoàn chỉnh. Một cách để kiểm tra bản cắt của bạn là lặp lại việc phát lại trên vùng chọn. Nếu nó nghe có vẻ giật cục ở điểm lặp, có thể bạn đang chọn quá nhiều hoặc quá ít.
- Nếu phần mềm của bạn cho phép bạn phát vòng lặp của mình và điều chỉnh các điểm cuối cùng một lúc, hãy bắt đầu phát lại trên vòng lặp và điều chỉnh phần đầu trước - hãy đảm bảo rằng nó bắt đầu chính xác nơi bạn muốn bắt đầu. Sau khi đã thiết lập xong, hãy đi đến phần cuối của vòng lặp và thực hiện những thay đổi nhỏ về độ dài của vòng lặp cho đến khi âm thanh liền mạch, tự nhiên và quan trọng nhất là theo nhịp độ.
- Hãy để ý các vòng lặp bao gồm đuôi hồi âm hoặc lỗi chũm chọe, vì những vòng lặp này thường kéo dài qua cuối cụm từ. Ngược lại, cắt một âm vang như vậy có thể là một hiệu ứng thực sự thú vị.
- Đảm bảo rằng các vòng lặp của bạn được cắt một cách chính xác sẽ làm cho việc điều chỉnh nhịp độ trong phần mềm lặp lại của bạn chính xác hơn. Trong các chương trình như Sonar và Acid, sử dụng các phương pháp hiệu chỉnh gần như giống nhau, điều này là bắt buộc.
- Hiệu chỉnh thời gian đạt được bằng cách chỉ định BPM của vòng lặp (thường được phát hiện tự động) hoặc bằng cách chèn các điểm đánh dấu vào cửa sổ kiểm tra vòng lặp, để chỉ ra vị trí của mỗi nhịp. Tất cả điều này sẽ đạt được kết quả tương tự như cắt và lặp lại, trong khi vẫn bảo toàn tệp gốc.
- Bạn cũng có thể dành thời gian này để thực hiện một số xử lý trên các vòng lặp của mình. Nếu bạn chỉ có toàn bộ bản mixdown, bạn có thể thể hiện phần nào giọng hát hoặc các nhạc cụ riêng lẻ với EQ.
- Hãy nhớ rằng không có cách nào để tách biệt hoàn toàn một nhạc cụ hoặc giọng nói sau khi trộn lẫn. Ví dụ, bạn có thể làm sáng thanh ghi thấp hơn (kick, toms) và các dòng âm trầm bằng cách lăn bớt âm trầm. Điều này sẽ giúp mọi thứ không trở nên lầy lội, nếu bạn sử dụng giọng hát từ vòng lặp đó qua một bassline mới hoặc trống mới. Ví dụ, tăng ở mức 3-5khz sẽ làm sáng âm thanh hơn rất nhiều trong khi tăng tần số ở dải thấp sẽ mang lại hỗn hợp âm trầm, lầy lội hơn.
Bước 6. Thử nghiệm
Hãy thử tất cả các hiệu ứng có sẵn trong DAW / phần mềm chỉnh sửa âm thanh của bạn để xem chúng sẽ phát ra âm thanh như thế nào trên từng phần. Có rất nhiều thứ để bạn lựa chọn, bao gồm độ trễ, phaser, điệp khúc, mặt bích, bộ lọc và các EQ khác, hồi âm, điều chế biên độ, điều chế vòng, điều chế tần số, giãn thời gian, dịch chuyển hoặc hiệu chỉnh cao độ, bộ mã hóa âm thanh và hơn thế nữa. Chơi với những phong cách này sẽ giúp bạn tìm ra những gì bạn thích, cũng như rèn luyện đôi tai của bạn. Luôn nhớ rằng một bản nhạc chưa được sản xuất tốt luôn tốt hơn một bản nhạc được sản xuất quá nhiều, hãy làm cho nó đơn giản nhưng thú vị.
Bước 7. Xây dựng lại bản nhạc
Đầu tiên, đặt BPM (nhịp độ mỗi phút) và ký hiệu thời gian (thường là 4/4 trong nhạc phổ biến, nhưng đôi khi là 3/4) trong phần mềm lặp của bạn. Tiếp theo, nhập các vòng lặp của bạn. Sau khi chúng được nhập và chỉnh sửa thời gian, bạn sẽ có thể chọn bất kỳ nhịp độ nào bạn thích mà rất ít bị giảm chất lượng. Bây giờ bạn có thể bắt đầu tạo lại bản nhạc.
Một cách an toàn và dễ dàng là làm theo hình thức của bản gốc (đoạn giới thiệu, đoạn thơ, đoạn điệp khúc, đoạn thơ, nhịp cầu và đoạn điệp khúc) nhưng bạn cũng có thể thay đổi hoàn toàn và biến nó thành của riêng mình. Bạn có thể phân lớp giọng hát từ câu hát trên một phần của đoạn điệp khúc. Bạn có thể lấy nguyên bản một câu hát, cắt từng thước đo giọng hát riêng lẻ và chồng chúng ngược lại. Bạn có thể kết hợp lại giọng hát hoặc giọng chính bằng cách giới thiệu các yếu tố hoàn toàn khác nhau. Hãy vui vẻ và thử nghiệm
Bước 8. Xuất tác phẩm của bạn (làm chủ)
Khi bản phối của bạn có phần bắt đầu và kết thúc, và bạn hài lòng với nó, bạn nên xuất. Lưu tất cả hoặc xuất sang tệp WAV hoặc AIFF (chưa mã hóa MP3). Tải phần mềm này vào phần mềm chỉnh sửa âm thanh của bạn và chuẩn hóa nó thành 99%. Điều này sẽ đảm bảo rằng các cấp độ của bạn ở điểm cao nhất của chúng đạt gần như âm lượng tối đa. Ngoài ra, bạn có thể làm cho bản phối của mình có vẻ to hơn bằng cách áp dụng hiệu ứng máy nén cho nó trước khi chuẩn hóa.
Bước 9. Mặc dù là tùy chọn, nhưng bạn nên quay lại và "làm chủ" đường đi của mình
Điều này có nghĩa là áp dụng các hiệu ứng để làm nổi bật các phần nhất định của hỗn hợp của bạn. Nếu bạn muốn có một âm trầm mạnh hơn về tổng thể hoặc các âm cao sáng hơn. Sự thành thạo tốt là sự khác biệt giữa một bản thu âm trong tủ quần áo và một phòng thu chuyên nghiệp.
Bước 10. Phân phối bản phối của bạn
Chuyển đổi tập tin sang MP3, sử dụng công cụ chuyển đổi MP3 yêu thích của bạn.
Lời khuyên
- Các bản phối lại xuất hiện ở hầu hết các phong cách. Trong thế giới nhạc pop, nó thường là một thứ chức năng hơn là một giai điệu pop hoặc rock chuyển đổi biểu cảm để sẵn sàng cho câu lạc bộ. Điều quan trọng, cho dù trong bản phối lại dub reggae, hip hop, bản phối lại trong nhà của các giai điệu nhạc pop, hay bất cứ thứ gì, là người sáng tác bản phối lại sẽ thêm dấu ấn cá nhân của họ vào bản nhạc mang lại một số yếu tố quan trọng của bản gốc, đồng thời thêm phong cách dễ nhận biết của họ.
- Nếu bạn đang sử dụng Ableton Live, bạn có thể làm việc rất dễ dàng với các mẫu hoàn toàn thô. Ableton dễ dàng là phần mềm tạo vòng lặp linh hoạt nhất trên thị trường. Nó cho phép nhiều loại khác nhau của cao độ dựa trên chi tiết và hiệu chỉnh thời gian, điểm bắt đầu và vòng lặp có thể thay đổi và giao diện đồ họa dễ dàng để hiệu chỉnh thời gian.
- Xem cài đặt chất lượng của bạn khi bạn chuyển đổi. 128 là tốc độ bit mặc định thông thường, nhưng tạo ra các lỗi âm thanh đáng chú ý. Tối thiểu, người ta nên mã hóa ở 192, nhưng định dạng không mất dữ liệu như FLAC là lựa chọn tốt nhất.
- Nếu bạn đang sử dụng Ableton Live, hãy đảm bảo chọn phương pháp hiệu chỉnh thời gian phù hợp với loại mẫu của bạn. Chế độ đánh bại tốt cho trống, nhưng có thể không tốt cho giọng hát. Chế độ kết cấu là tốt cho nhiều mẫu, nhưng thường sẽ ảnh hưởng một chút đến độ cao của mẫu. Giai điệu thường tốt xung quanh.)
